Puerto Rico All Stars - Los Profesionales (1978) [Puerto Rico]

La Puerto Rico All Stars (en forma abreviada PRAS) era una banda de salsa y latin jazz fundada en 1977 por Frankie Gregory . Con sede en Puerto Rico , la Puerto Rico All Stars (no se debe confundir con el grupo de 1963 que puso un EP de 4 bajo el nombre de la banda de la "Puerto Rico All-Stars Featuring Kako") era una alternativa y rival de La Fania All-Stars de Nueva York creados por Johnny Pacheco .
PRAS produjo tres álbumes que fueron lanzados consecutivamente sobre una base anual entre 1977-1979. Un cuarto álbum de regreso fue lanzado en 1996.

"Los Profesionales" ,segunda producción de Puerto Rico All Stars es aún más espectacular que la primera, arreglos brillantes Jorge Millet todavía la prueba del tiempo en canciones como "Aquí En Mi Pueblo" (magníficamente interpretada por Andy Montañez, con Juancito Torres en solos de trompeta memorables) y la "Alianza de Generales" (con Lalo Rodríguez en la voz, Pepin Papo y Tony Sánchez Jr. en los solos). Texidor, Allen y Yayo El Indio es excepcional. Un logro por el grupo de élite de salsa de Puerto Rico de los años 70. 
José A. Estévez, Jr., 
All Music Guide (AMG)





01 Aquí en mi pueblo (Canta Andy Montañez) 
02 Tú y yo (Canta Yayo El Indio) 
03 A quitarse (Canta Tito Allen) 
04 Regino Suárez (Canta Paquito Guzmán) 
05 El cantar del Coqui (Canta Juancito Torres) 
06 No volveré (Canta Luigi Texidor) 
07 Ciriaco Valdés (Canta Andy Montañez) 
08 Alianza de generales (Canta Lalo Rodríguez) 


1978 Puerto Rico All Stars 

Andy Montañez (Coro)
Domingo Santos (Timbales)
Elías Lopés (Trompeta)
Gunda Merced (Trombone)
Juán Antonio Pepín (Conga)
Juancito Torres (Background Coro, Producer, Trompeta, Coro)
Lalo Rodríguez (Coro)
Luigi Texidor (Coro)
Luiy Maldonada (Trombone)
Mario Ortiz (Assistant Producer, Trompeta)
Mario Roman (Piano)
Papo Clemente (Conga)
Paquito Guzmán (Background Coro)
Pepe Guerrero (Marimba)
Raffi Torres (Trombon)
Ralph Cartagena (Producer)
Tito Allen (Coro)
Tito Lara (Coro)
Tommy Acevedo (Guitarra)
Tommy Villarini (Trompeta)
Tony Sánchez (Drums)
Wisón Torres, Jr. ( Coro)
Yayo el Indio (Coro)


Puerto Rico All Stars - Los Profesionales
subido por El Papa Luna

Ðuc Thành - Ðàn Bau [Vietnam]

De acuerdo con el "Dai Nam Thuc Luc tien bien", el primer Dan Bau se hizo en 1770, sin embargo, muchos estudiosos estiman su edad de hasta mil años más que eso. Una leyenda popular de su inicio habla de una mujer ciega que tocaba en el mercado para ganarse la vida para su familia mientras su marido estaba en guerra. Si esta historia se basa en el hecho o no, lo cierto es que el Dan Bau  históricamente ha sido interpretado por músicos ciegos. En su primera aparición, fue un instrumento muy simple formado por una sección de bambú, una varilla flexible, una calabaza o la mitad de un coco. Después de un proceso de evolución y mejora, la forma actual de la Dan Bau es un poco más sofisticado, sin embargo, sigue siendo bastante simple. Hasta hace poco, su volumen suave limitado el contexto musical en el que podría ser utilizado. El Dan Bau, se toca en solitario, es fundamental para la música popular vietnamita, un género que hoy en día sigue siendo popular en el país. Su aplicación tradicional es como acompañamiento de lectura de poesía.


 
Ðàn B?u 2 - Làng Tôi
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Ðàn B?u 3 - Gi?t Mua Thu
Mp3 320 Kbps...Covers

Pulsónica - Tribaloide (2011) [Argentina]

Este grupo apuesta a recorrer nuevos terrenos, abriendo paso a una especie de rock progresivo basado en la percusión y con una fusión extraordinaria de ritmos afrolatinos (tomen en cuenta que uno de los instrumentos principales es el set de congas), dando como resultado un disco diferente, que a mí me resultó excelente en la primera escucha, tenemos aquí algo distinto para empezar a caminar y conocer los nuevos caminos que va tomando el rock progresivo en todas su extensión sonora.

Una ecléctica y poco común propuesta musical es la que brinda la agrupación “Pulsónica”, ya desde su original formación con Jorge González en set de batería, timbales, xilófono y glockenspiel; Carolina Cohen en set de congas y accesorios y Marcelo Tubio en guitarras y programaciones; hasta lo amplio de su abanico sonoro, que va desde ciertos aires latinos, toques afro, al mas clásico rock progresivo, con picos de calidad y potencia, y con increíbles contrapuntos entre guitarra distorsionada y batería, casi un hard rock con gran trabajo percusivo, pero siempre la propuesta de la banda es basando su música en una base rítmica percusiva dominante (dada por la potente base de batería y congas que además es absolutamente original) sobre la cual se explayan principalmente la virtuosa guitarra eléctrica y los demás instrumentos que enriquecen la trama sonora como el xilofón, los vientos, aerófonos y percusiones adicionales.
Una fresca propuesta, muy interesante y diferente.

 Gustavo Bolasini

PULSONICA es un proyecto que combina rítmicas tradicionales afrolatinas con distintas corrientes provenientes del rock progresivo, siempre partiendo desde un predominante trabajo percusivo, basado en el uso de poliritmias, métricas impares, unísonos y solos de percusión. Fue creado en el año 2006 por el baterista & percusionista argentino Jorge González - ex Ensamble de Percusión Orquesta Amarilla / Celeste Carballo / Moris, etc. - y cuenta con el aporte del ex gutarrista de Nerón Marcelo Tubio y de la percusionista Carolina Cohen, quien ha trabajado con artistas internacionales como Eva Ayllón, María Marta Serra Lima y el grupo de música latinoamericana De tal Palo entre otros.

http://pulsonica.com.ar/es/




Track list:
1. Metrópolis 1926
2. Tribaloide
3. Maratón
4. Caminando Descalzo
5. Pangea (Partes 1, 2 & 3)
6. Supernova
7. Lapsus
8. Sabor a Mil
9. Alien Pop
10. Tibwa Eléctrica

Músicos:
JORGE GONZALEZ: Set de batería, timbales & xilófono.
CAROLINA COHEN: Set de congas & accesorios.
MARCELO TUBIO: Guitarras & programaciones.

Músicos Invitados: Fabián Tejada (Didjeridoo & Steel Drum), Sergio Gutiérrez (Teclados), Patricio Resico (Bajo Eléctrico).
Técnicos: Axel Sierra Bas, Ricardo Sanz & Facundo Colella.


Pulsónica - Tribaloide
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Ranjhus - Ranjhus (2010) [Argentina]

Ranjhus es una banda donde la mixtura es la protagonista con el jazz como base rítmica presente, paseándonos desde los pies enterrados en la arena mientras suena "Candombe" o "Cara de Bossa" hasta llegar a lo más profundo de la mística con "Azulejo" o "Seis Nueve", ya que cultivan el rock y el jazz con toques latinos y étnicos. Esta banda de excelentes músicos, compuesta por percusión, bajo electrico y guitarra electrica no temen a la hora de ofrecer un espectáculo para el oido así como para el alma y todos los sentidos, conjugando en escenario luces, actuación, improvisación, ritmos, y sensaciones.
En 2010 editaron de manera independiente su primer disco que ofrecemos aquí.
Lo que ofrecen es básicamente música y sonidos de alto vuelo: música instrumental que se nutre del jazz, el rock, aires de fusión y toques étnicos con mucha improvisación tanto en vivo como en los tracks grabados en estudio.

Pero si bien el eje gira en torno al jazz, están también presentes los lenguajes del rock, la música electrónica, el funk, ritmos latinos y la música étnica, que se emplean como punto de partida para sus creaciones musicales, de este modo tenemos a un grupo en cierto modo inclasificable dentro de su desarrollo de estilo, más cuando contamos que en sus shows (donde realmente se interpretan las canciones, en el CD "repoducen" y tratan de llevar el verdadero espíritu del grupo, pero dicho espíritu reside en las tablas del escenario) la música se alínea con otras disciplinas artísticas relacionadas con la temática de cada tema: danza contemporánea, performances, malabares e imágenes visuales, proponiendo no sólo un concierto de música, sino un espectáculo donde interactúan diversas ramas del arte. Así, el estilo del trío supera todo marco y se encuadra en una fusión de genéros, desandando en cada recital el camino de una búsqueda que está más allá de las afinidades de cada músico, con el propósito de lograr obras únicas. Dicho resultado es imposible de plasmar en el disco, por lo que los invito a que, cuando tengan la oportunidad, vean al grupo en vivo y conozcan la real obra artística de este trío que le apuesta, ante todo, a la experimentación y la búsqueda de nuevos horizontes.
Este álbum me lo mandaron desde la provincia de Córdoba (Argentina) los propios músicos para que la publique y le hagamos difusión. Vamos! anímense y conozcan a este trío que se las trae!!!! A mí, me gustó mucho.
http://www.myspace.com/ranjhusranjhus



Lista de Temas:
1. Candombe viejo
2. Obra en construcción
3. Incierto
4. Ranjhus
5. Seis Nueve
6. Reggae
7. Canelones
8. Sr. Hyde
9. Dinámica cuántica
10. Rumba
11. Citromundo
12. Cara de bossa

Alineación:
- Juan Juárez / Guitarra
- Aldo Valenzuela / Bajo
- Faustino Gallardo / Batería 


Ranjhus
subido por Moebius8
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Jorge Aragão - Ao Vivo Convida (2002) [Brasil]

Jorge Aragão da Cruz (Rio de Janeiro, 1 de Março de 1949) é um cantor, sambista, compositor brasileiro.Sambista, começou sua carreira na década de 1970, em bailes e casas noturnas. Como compositor, despontou em 1977, quando Elza Soares gravou sua composição "Malandro" (com Jotabê). Foi integrante do grupo Fundo de Quintal (núcleo do gênero pagode)
e um de seus principais compositores e letristas, tendo por isso 
abandonado o conjunto algum tempo depois para dedicar-se à carreira 
solo. Quase todos os grandes intérpretes de samba (Beth Carvalho, Alcione, Zeca Pagodinho, Martinho da Vila) têm canções de Jorge Aragão em seu repertório.


O primeiro disco solo, "Jorge Aragão", veio em 1982, pela Ariola. Conhecedor do carnaval carioca, foi comentarista dos desfiles de escolas de samba nas TV's Globo, Manchete e nos últimos anos no projeto Carnaval do Povão pela CNT. Com doze discos lançados, excursionou pelos Estados Unidos e se apresenta em várias cidades do Brasil. Entre seus sucessos estão "Coisinha do Pai" (com Almir Guineto e Luiz Carlos), consagrado na gravação de Beth Carvalho que valeu uma gravação inédita em 1997 para acordar Mars Pathfinder
um robô da Nasa em Marte; "Coisa de Pele", "Vou Festejar", "Alvará", 
"Terceira Pessoa", "Amigos… Amantes", "Do Fundo do Nosso Quintal" e 
"Enredo do Meu Samba" entre outras. Sua música, "Eu e Você Sempre", 
gravada originalmente pelo grupo Exaltasamba em 2000 tornou o grupo 
conhecido.


Com quase 30 anos dedicados inteiramente à MPB,
Jorge Aragão continua em atividade. O veterano do samba se mantém firme
no mercado, apostando em uma série de CDs ao vivo (Ao vivo 1 e 2). O 
álbum ”Jorge Aragão Ao vivo Convida”, lançado pela Indie Records, em 2002,
traz duetos antológicos do sambista com figuras consagradas como Zeca 
Pagodinho, Alcione, Elza Soares, Beth Carvalho, Emílio Santiago, Leci Brandão,
entre outros.Mais tarde, depois de um disco de estúdio chamado Da Noite
pro Dia vem mais um DVD ao vivo gravado no Canecão (Rio de Janeiro) com
o mesmo nome também tendo uma ótima vendagem. Atualmente o sambista continua na atividade sempre com boa recepção do público.





1. Ária Cantilena nº1 das Bachianas Brasileiras nº5 - Participação especial: Quarteto de Cordas
2. Moleque Atrevido
3. Malandro - Participação especial: Elza Soares
4. Coisa de Pele
5. Papel de Pão
6. Já é
7. Alvará
8. Encontro das Águas - Participação especial: Jorge Vercilo
9. Lucidez
10. Enredo do Meu Samba - Participação especial: Alcione
11. Pout-Pourri: Coisinha do Pai / Vou Festejar - Participação especial: Beth Carvalho
12. Ave Maria - Participação especial: Quarteto de Cordas
13. Espelhos D´Água - Participação especial: Emílio Santiago
14. Pout-Pourri: Devagar Miudinho / Casa de Bamba - Participação especial: Martinho da Vila e Fundo de Quintal
15. Falsa Consideração
16. Do Fundo do Nosso Quintal - Participação
Bonus:Jorge Aragão - Coisa De Pele
Jorge Aragão - Papel De Pão
Pedacinhos do Céu - Delicado


Jorge Aragão - Ao Vivo Convida
subido por repsempre

Putumayo presents: BOSSA NOVA AROUND THE WORLD (2011)

Subido por Guayacas

La bossa nova, que surgió a partir de un pequeño colectivo de músicos visionarios a fines de la década de 1950, ayudó a llevar los sonidos de Brasil al resto del mundo. El reciente éxito de artistas tales como Bebel Gilberto y la popularidad del sonido de la bossa en las escenas de la música lounge y electrónica demuestra su continuo atractivo para los músicos y públicos contemporáneos. El álbum incluye notas de cubierta bilingües en inglés/español, con detallada información con respecto a los artistas y las canciones.

La cantante brasileña radicada en Canadá Bïa abre la colección con "Jardim (Jardin d'hiver)" (Jardín de Invierno), una canción llevada a la fama por la ya fallecida leyenda de la música francesa Henri Salvador, quien ayudó a popularizar el sonido de la bossa nova en el mundo francófono. Los sucesores del legado de Salvador, los músicos franceses Didier Sustrac y Tom & Joy demuestran la excepcional compatibilidad entre el idioma francés y la bossa nova en sus canciones "Tout Seul" (Totalmente Solos) y "Meditation" (Meditación).

Tito Paris se une a su compatriota caboverdiana y también cantante Nancy Vieira, quien integra la bossa nova con los sabores de la coladeira de Cabo Verde en la balada "Esperança de Mar Azul" (Esperanza de un Mar Azul). La cantante norteamericana Stacey Kent, una de las principales figuras de la escena del jazz europeo, es acompañada por su esposo, el músico de jazz de nacionalidad británica Jim Tomlinson en "So Nice" (Samba de Verano), una de las canciones más reconocibles del repertorio de la bossa nova. El legendario trompetista y compositor de jazz serbio Dusko Goykovich aporta la cadenciosa canción instrumental "Menina Moça". La innovadora cantante de Corea del Sur Monla, cuya música mezcla creativamente elementos del jazz, la música popular coreana y otros géneros, presenta la canción de amor "Railroad" (Ferrocarril).

Entre los demás artistas incluidos en el CD se encuentra la artista de jazz latino de nacionalidad mexicana-canadiense Amanda Martínez, el dúo alemán de música pop alternativa/electrónica 2raumwohnung, la vocalista de jazz noruega Hilde Hefte, el artista multicultural francés Kad Achouri y el cantautor brasileño-francés Pierre Aderne. Fuente

Pistas:

01 - Bïa - Jardim (Jardin D'hiver) - (Brasil)
02 - Nancy Vieira con Tito Paris - Esperança de Mar Azul - (Cape Verde)
03 - Didier Sustrac - Tout seul - (Francia)
04 - 2raumwohnung - Melancholisch schön - (Alemania)

05 - Pierre Aderne - Vida de estrela - (Brasil)
06 - Amanda Martinez - Hasta que pueda - (Canadá)
07 - Tom & Joy - Meditation - (Francia)
08 - Dusko Goykovich - Menina moça - (Serbia)
09 - Hilde Hefte - Vakker natt - (Noruega)
10 - Stacey Kent and Jim Tomlinson - So nice - (USA)
11 - Monla - Railroad - (Corea del Sur)

12 - Kad Achouri - Mon père à moi - (Francia)

BOSSA NOVA AROUND THE WORLD
Clave (pass): musicmund
mp3 a 320 kbps

Suzanne Ciani-Pianissimo (1982) [USA]

Suzanne Ciani(4 de Julho de 1946) é uma compositora, pianista e pioneira em música eletrônica. É uma das primeiras mulheres a fazer uma carreira na música New age.

Premios & Reconocimientos
2006 - Suzanne Ciani gana el Premio Napster: Jugado autopublicado artista más, Reino Unido
2006 - Federación Estadounidense de Música Independiente (Indie ™) Ganador - Buque de Plata
2001 - MacDirectory Top Ten Award en reconocimiento por su excelente visión, liderazgo y rendimiento
2000 - Academia Nacional de Grabación de Artes y Ciencias Premio a la Excelencia (Grammy ®) Candidato
1998 - Federación Estadounidense de Música Independiente (Indie ™) Candidato - "Encendido"
1998 - Federación Estadounidense de Música Independiente (Indie ™) Candidato - "Suzanne Ciani y la onda: LIVE!"
1997 - Premio al Logro de por vida (Abuela) por la mujer en la sección de audio de la Audio Engineering Society y. Premio Grammy
1997 - Academia Nacional de Grabación de Artes y Ciencias Premio a la Excelencia (Grammy ®) Candidato - "Pianissimo II".
1996 - Academia Nacional de Grabación de Artes y Ciencias Premio a la Excelencia (Grammy ®) Candidato - "Suite Dreams".
1992 - Mejor Revista de teclado El tecladista de la Nueva Era.
1991 - Academia Nacional de Grabación de Artes y Ciencias Premio a la Excelencia (Grammy ®) Candidato - "Luna Hotel".





Tracklist:

1. Anthem (4:01)
2. Tuscany (3:41)
3. Neverland (3:57)
4. Adagio (2:57)
5. Aegean Wave (3:20)
6. Rain (2:35)
7. Inverness (4:13)
8. Simple Song (3:20)
9. She Said Yes (4:00)
10. Drifting (4:20)
11. Summer's Day (4:10)
12. Mozart (3:17)
13. When Love Dies (3:54)
14. Berceuse (4:17)


Suzanne Ciani-Pianissimo
subido por repsempre